ABOUT ME
BIO: Carlos Salom Freixas creador visual Mexicano. Aborda el universo del arte a finales de los 80s a partir de la Escuela Activa de fotografía y en el performance como miembro del Sindicato del Terror junto con Roberto Escobar y Salvador Parra, evocando imágenes plásticas e irreverentes, en intervenciones de espacios con el fin de expandir la experiencia creativa, al mezclar técnicas, disciplinas y géneros.
Con su performance TV Philco Mod. 4407 incursiona e invade una sala del Museo Carrillo gil creando un totem de televisores que emergen de una montaña de engranes motores y partes de autos. Su carrera de video artista se consolida en los 90s con: La beca jóvenes creadores, exposiciones, reconocimientos y con la adquisición de 2 Video piezas para la colección particular del Museo Carrillo Gil: Violencia sin guión y La Fabrica del desecho.
Trabajó como Fotografo de MTV news N.Y. con la productora Lynn Fainchtein.
A mediados de los noventas comienza a laborar en la industria cinematográfica en el departamento de arte en proyectos como Cronos de Guillermo del Toro como pintor. En Managua como utilero. En Romeo y Julieta de Baz Luhrman y El Zorro como leadman. En Perdita Durango de Alex de la Iglesia como coordinador de construcción por mencionar algunos.
A principios del 2000 impulsado por su pasión al cine y al arte funda junto con Carlos Taibo la compañía Hartos Indios. Desde ahí crea y liderea la Sección de producciones especiales.
Así coordina para la UNAM la realización y el montaje de piezas de Jannis Kounellis en México en el ex convento de San Agustin. Produciendo para Sheeren Nesshat y Darius Kondji en el proyecto Tooba en Oaxaca. Produciendo para Erik van Lieshout en su proyecto Mari Achi D.F.
En Películas como Bandidas y La Cristiada se especializa y coordina las escenas de Trenes en Durango.
Estudia en talleres del Centro de la imagen con Joshua Okon, Joan Lifting, Chanarin / Broomberg, Susan Klecner, curso el diplomado de arte moderno e ideas impartido por el MOMA. Seminarios de fotografía con Pedro Meyer, Taller de fotolibro con Jesus Mico - Hydra, el taller de documental expandido con Pablo Martinez Zarate. Actualmente cursa el Taller Literario de historias Editorial Fá
Como Director de Arte y Diseñador de Producción con proyectos como La leche y el Agua Cortometraje multi premiado, Bala mordida Largometraje comienza otra etapa de su carrera fílmica. En el 2014 realiza el documental del Director técnico de la selección nacional y su épica en el mundial de Brasil desde una visión antropológica de un Mexico con sed de ganar. Realiza el Making off de Eisenstein in Guanajuato de Peter Greenaway.
En 2018-2019 fue Art director stand by en la serie Narcos 5. A partir de 2019 Fotografo de promoción y nuevos lenguajes en proyectos con Netflix, Lemon, Amazon, Paramount...
2021 Artista invitado por la UNAM para realizar junto con la coreógrafa Andrea Chirinos una video pieza con motivo del día internacional de la danza. Y como Productor/ Fotografo Trabaja con Luciano Matus en su proyecto, Hoover Dam-Venecia. Este mismo año es invitado por Gabriela Gonzales Reyes a formar parte del Fotobservatorio del patrimonio fotográfico mexicano. Actualmente dirige sus proyectos como creador, explorando la generación de sensaciones a partir de fotografías, videos, readymades participando en exposiciones y como docente diseñando e impartiendo cursos de Introducción a la Dirección de Arte, Dirección de Arte y Videoarte en la carrera de cine de algunas instituciones.
"La combinación del conocimiento de estas profesiones da como resultado un estilo unico para abordar cada proyecto de una manera global y periferica para enriquecerlo y llevarlo a buen puerto.¨
English Version.
BIO: Carlos Salom Freixas, Mexican visual creator . He delves into the art world in the late 80s, starting with the Active School of Photography and performance art as a member of the Sindicato del Terror alongside Roberto Escobar and Salvador Parra. They evoke irreverent and visually striking images through interventions in spaces, expanding the creative experience by blending techniques, disciplines, and genres. With his performance piece titled "TV Philco Mod. 4407," he ventures into the Carrillo Gil gallery, creating a totem of televisions emerging from a mountain of motor gears and car parts. His career as a video artist solidifies in the 90s with the Young Creators Grant, exhibitions, recognitions, and the acquisition of two video pieces, "Violencia sin guión" and "La Fabrica del desecho," for the private collection of the Carrillo Gil Museum. He worked as a photographer for MTV News N.Y. with the producer Lynn Fainchtein. In the mid-90s, he begins working in the film industry in the art department, contributing as a painter in projects like Guillermo del Toro's "Cronos," as a set dresser in "Managua," as a leadman in Baz Luhrmann's "Romeo and Juliet" and "The Mask of Zorro," and as a construction coordinator in Alex de la Iglesia' "Perdita Durango," among others. Driven by his passion for cinema and art, in the early 2000s, he co-founded Hartos Indios with Carlos Taibo, where he created and led the Special Productions section. In this role, he coordinated the realization and installation of Jannis Kounellis' works in Mexico at the former convent of San Agustin, produced projects for Sheeren Nesshat and Darius Kondji in the Tooba project in Oaxaca, and produced for Erik van Lieshout in his project "Mari Achi D.F." He specialized in and coordinated train scenes for films like "Bandidas" and "La Cristiada" in Durango. Carlos Salom Freixas studied in workshops at the Centro de la Imagen with Joshua Okon, Joan Lifting, Chanarin / Broomberg, Susan Klecner, completed the Modern Art and Ideas Diploma program offered by MOMA, attended photography seminars with Pedro Meyer, participated in a photobook workshop with Jesus Mico - Hydra, and took part in the expanded documentary workshop with Pablo Martinez Zarate. Currently, he is enrolled in the Literary Workshop of Stories at Editorial Fá. As an Art Director and Production Designer, Carlos Salom Freixas embarked on a new phase of his film career with projects like the critically acclaimed short film "La leche y el Agua" and the feature film "Bala mordida." In 2014, he directed a documentary about the national team's technical director and their journey in the Brazil World Cup, providing an anthropological perspective on a Mexico thirsty for victory. He also worked on the making-off of Peter Greenaway's "Eisenstein in Guanajuato." In 2018-2019, he served as an Art Director stand-by for the series "Narcos 5." Starting in 2019, worked as a promotional photographer and explored new languages in projects with Netflix, Lemon, Amazon, Paramount, and others. From 2019 to 2021 worked as a producer with his brother Rodrigo Salom on their videomapping project "El Señor de los visuales." In 2021, he was invited by UNAM to collaborate with choreographer Andrea Chirinos on a video piece for International Dance Day. As a producer and photographer, he worked with Luciano Matus on their project "Hoover Dam-Venecia." That same year, he was invited by Gabriela Gonzales Reyes to be part of the Fotobservatorio del patrimonio fotográfico mexicano (Photographic Heritage Photobservatory). Currently, he directs his own projects as a creator, exploring the generation of sensations through photography, videos, readymades, and also teaches courses on Introduction to Art Direction, Art Direction, and Video Art in film programs at various institutions. "The combination of the knowledge of these professions has resulted in a unique style of approaching each project, globally and differently, enriching and empowering it."